妙筆繪意 戲畫相生——在書畫中領略梅蘭芳的藝術魅力
【新展大觀】
光明日報記者 李笑萌 光明日報通訊員 牛卓然
在中國國家畫院美術館頌廳中，一幅《天女散花圖》引得人們駐足觀賞。畫中人長裙飄逸，動作優雅，點點繁花從她舉起的籃中飄落。畫作下方落款：乙酉二月梅蘭芳。“原來梅蘭芳不僅是京劇大師，還是書畫大師啊！”人羣中傳來感嘆。梅蘭芳在舞臺上塑造了諸多經典劇目和形象，被譽爲“美的創造者”。很多人不知道的是，梅蘭芳的繪畫造詣精深，他在戲曲表演上取得的巨大成就，與書法繪畫藝術有着很深的淵源。日前在北京舉行的“梅蘭芳主題當代美術創作作品巡展（北京站）”向人們講述了舞臺之外的另一個梅蘭芳。
《天女散花圖》 梅蘭芳
走進展廳，一件件珍貴的書畫、文獻圖片，拼接出梅蘭芳先生傳奇的一生。展覽分爲“梅藝流芳”“梅姿萬象”“梅韻琳琅”三個單元，以梅蘭芳對中國傳統繪畫藝術的研習、轉化與造詣爲引，串聯起對梅蘭芳形象與精神的美術再現。
梅蘭芳認爲，“中國畫裏那種虛與實、簡與繁、疏與密的關係，和戲曲舞臺的構圖是有密切聯繫的”，“從事戲曲工作的人，鑽研繪畫，可以提高自己的藝術修養，變換氣質，從畫中去汲取養料，運用到戲曲舞臺藝術中去”。
這一點，京劇表演藝術家、梅派第三代傳人董圓圓有着切身的體會。她記得，自己在演完《韓玉娘》後，總會聽到觀衆回味感嘆：“韓玉娘在一架紡車前、一盞油燈下感人至深的表演太有意境了！”這部戲改編自梅派劇目《生死恨》，並沿用了其唱腔和佈景。“其實這種意境美除了來自唱腔的感染力，同樣來自簡潔而又寫意的舞臺佈景。這堂景正是梅大師從舊畫《寒燈課子圖》的意境中思考出來的，這才成就了這場戲唱腔、表演、舞美彼此吻合、共同營造的審美意蘊。”董圓圓介紹。
梅蘭芳繪畫的題材以花卉、山水、人物爲主。此次展出的《天女散花圖》《墨梅圖》《觀音像》《雛雞紫藤圖》等梅蘭芳畫作，筆觸細膩、色彩豐富，柔美秀麗、清新脫俗的繪畫風格正與他平和含蓄的舞臺表演風格形成呼應。文化和旅遊部黨組成員、副部長盧映川認爲，梅蘭芳積極汲取傳統繪畫藝術中的養分，吸收中華優秀傳統文化中的精粹，讓中國傳統書畫走進戲劇，讓繪畫藝術與表演藝術相得益彰、互相成就，也爲當前文藝領域推動中華優秀傳統文化創造性轉化和創新性發展帶來了深刻啓示。
梅蘭芳的成就在藝術，更在他深沉的家國情懷。《春消息》是梅蘭芳繪於1944年抗日戰爭勝利前夕的一幅梅花圖。根據許姬傳在《憶藝術大師梅蘭芳》一書中所寫，在抗戰勝利前一個風雪交加的夜晚，梅蘭芳從收音機裏聽到日軍又大敗的消息後，立即創作了一幅梅花圖，題作《春消息》。畫中梅樹蒼勁，梅花盎然，橫臥而向上，預示勝利的春天即將到來，表達了梅蘭芳對抗戰充滿了必勝的信心。梅蘭芳紀念館副研究員毛忠介紹，抗日戰爭時期，梅蘭芳蓄鬚明志，堅決不爲侵略者粉飾太平。告別舞臺的梅蘭芳失去收入來源，即便如此也從未動過給日本人演戲的念頭，而是靠賣畫爲生。不僅如此，1951年，梅蘭芳還曾與徐悲鴻、葉恭綽等人共同發起“抗美援朝書畫義賣展覽會”，義賣所得全部捐給了中國人民志願軍。
梅蘭芳曾拜王夢白、齊白石、湯定之等名家學畫，吳昌碩、陳師曾、金拱北、姚茫父、汪藹士、陳半丁等畫壇名家都曾指導過梅蘭芳的繪畫創作，與梅蘭芳有着深厚的交誼。如在20世紀一二十年代時，黃賓虹就曾到梅蘭芳在北京東城舊居中的書齋綴玉軒做客。展覽展出的《綴玉軒圖》，正是黃賓虹專爲梅蘭芳所作。此次還展出了齊白石的《荷花四條屏》、徐悲鴻的《松鶴圖》、張大千的《桐陰高士圖》、陳半丁的《牡丹圖》、吳昌碩的《墨梅圖》等真跡，都曾是梅蘭芳的收藏。
百年前，徐悲鴻、齊白石等藝術家、文化學者，試圖用自己擅長的筆法再現梅蘭芳先生藝術之美和精神氣象。當下，梅蘭芳藝術精神歷久彌新，仍是當代美術創作者的表現對象。展覽以梅蘭芳的藝術及精神爲主題甄選當代75位美術家的93件（套）作品，如劉俊彪《龍鳳呈祥》、段昭南《洛神十二條屏》、王雲亮《梅蘭芳蘭花指》、錢流《梅蘭芳像》等，生動再現了梅蘭芳的生活形象及舞臺形象，爲觀衆瞭解梅蘭芳提供了新的視角。
《春消息》 梅蘭芳梅蘭芳紀念館供圖
今年是梅蘭芳誕辰130週年，在文旅部指導下，中國藝術研究院、國家京劇院、梅蘭芳紀念館將聯袂展開一系列持續全年的紀念活動。據介紹，作爲系列活動之一，此次“梅蘭芳主題當代美術創作作品巡展”北京首站開放至5月10日，此後還將赴重慶、雲南昆明、江蘇泰州、湖北武漢等地巡展。
《光明日報》（2024年05月08日 09版）
來源：光明網-《光明日報》
